Destaques da Semana em DVD (16 à 20/11)

Harry Potter e o Enigma do Príncipe: David Yates continua no comando, seu segundo filme, da cinessérie de maior sucesso do cinema, é impressionante a capacidade de conseguir cada vez mais fãs esta saga que está se aproximando do fim, claro que os produtores resolveram abusar um pouco da nossa boa vontade e dividiram o último livro em dois roteiros, mas a gente não podia esperar outra coisa. É o sexto ano de Harry Potter na escola de magia de Hogwarts. O poder de Voldemort e seus seguidores está aumentando dia após dia. Ron procura por nomes familiares nas páginas do obituário do Profeta Diário. A Ordem da Fênix já sofreu algumas perdas. Os gêmeos Weasley ampliam seus negócios. Adolescentes lutam e se apaixonam. As aulas não têm sido fáceis, embora Harry receba ajuda de um misterioso príncipe.

A Vida Secreta das Abelhas: eu já comentei sobre este belo drama, um verdadeiro guilty pleasure, para quem curte filmes baseados em literatura, há espaço para retratar o contexto histórico e social da época, mas, simplesmente, o filme versa sobre o amadurecimento de uma adolescente, vivida pela sempre carismática Dakota Fanning. O filmes tem sua história ambientada na Carolina do Sul em 1964. Uma garota de 14 anos de idade, Lily Owens (Dakota Fanning), é atormentada pelas lembranças da mãe. Para fugir da solidão e do problemático relacionamento com o pai, Lily decide acompanhar Rosaleen (Jennifer Hudson), sua tutora e única amiga, para uma cidadezinha do interior do estado. É lá que a jovem irá conhecer August (Queen Latifah), a mais velha das irmãs Boatwright, uma mulher inteligente e independente que revelará segredos do passado da mãe de Lily. Ao mesmo tempo, Lily ainda encontra consolo na magnetizante criação de abelhas das irmãs Boatwright.

A Onda: Drama alemão que passou rapidamente nos cinema, porém angariou bastante elogios da crítica. Na trama, Rainer Wegner, porfessor de ensino médio, deve ensinar seus alunos sobre autocracia. Devido ao desinteresse deles, propõe um experimento que explique na prática os mecanismos do fascismo e do poder. Wegner se denomina o líder daquele grupo, escolhe o lema “força pela disciplina” e dá ao movimento o nome de A Onda. Em pouco tempo, os alunos começam a propagar o poder da unidade e ameaçar os outros. Quando o jogo fica sério, Wegner decide interrompê-lo. Mas é tarde demais, e A Onda já saiu de seu controle. Baseado em uma história real ocorrida na Califórnia em 1967.

Segunda Chance para o Amor: Filme de 2007 que somente chega em dvd, sem estreiar nos cinemas, é mais produção do ator/diretor/roteirista Edward Burns, que fez bastante sucesso nos anos 90 com seu primeiro filme, Irmãos McMullen. Aqui o destaque continua sendo o bom elenco que Edward reuniu, Selma Blair, Patrick Wilson, Debra Messing e Dennis Farina. Na trama, Blair é uma escritora com um casamento sufocante, cuja vida dá uma guinada quando seu primeiro amor (Patrick Wilson, Watchmen – O Filme) reapa­rece de repente. Apresentando Edward Burns (Vestida para Casar), como um mulherengo regenerado, e Debra Messing ( Mulheres…O Sexo Forte), como a melhor amiga de Blair.

Miss Março -  A Garota da Capa: comédia teen que permaneceu inédita nos cinemas, porém com um argumento, no mínimo, curioso e inédito. O filme foi dirigido pelis próprios atores protagonistas, Zach Cregger e Trevor Moore (cofundadores da trupe de comediantes The Whitest Kids U´Know). Na trama, Eugene e Tucker são dois grandes amigos que embarcam numa hilária viagem através do país a caminho da lendária Mansão da Playboy para encontrar Cindi, a deslumbrante namorada de Eugene que foi de “virgem à garota da capa” enquanto ele estava em coma!

Invasores de Mentes: Os novos Reis de ação B para o mercado de dvd, notem que os filmes não estreiam nos cinemas, Cuba Gooding Jr. e Val Kilmer, juntam as forças nesta ação com toque de ficção. Na trama, Luke Gibson acorda no hospital e descobre que suavida está à beira da destruição. Ele recebeu um implante de um microchip letal monitorado por um poderoso executivo. Assombrado por estranhas visões de um passado desconhecido, Luke percebe que sua única chance de liberdade é aliar-se a um grupo de hackers renegados antes que seja tarde demais.

Blair (Legalmente Loira), uma escritora com um casamento sufocante, cuja vida dá uma guinada quando seu primeiro amor (Patrick Wilson, Watchmen – O Filme) reapa­rece de repente. Apresentando Edward Burns (Vestida para Casar), como um mulherengo regenerado, e Debra Messing ( Mulheres…O Sexo Forte), como a melhor amiga de Blair,

(500) Dias com Ela

Acredito que seja muito difícil alguma outra comédia romântica roubar o título de melhor do ano de (500) Dias com Ela, o trabalho do diretor estreante Marc Webb, vindo do mercado de videoclipes, dá um gás de renovação como há muito não se via num gênero tão “lugar-comum” como nos filmes “garoto encontra garota”, como citado no própria narração em off do filme.

Claro que o mérito maior cabe ao roteiro, a princípio, simples, mas, extremamento honesto com o espectador e com os personagens, afinal temos o tímido e romântico Tom tentando engrenar uma relação amorosa com a independente Summer, nestes 500 dias da relação do casal, vemos o primeiro encontro, beijo, discussão, rompimento e tudo o que pode acontecer num relacionamento de dois jovens, algo que, imediatamente, criamos identificação.

Além do obvio destaque pela montagem e edição diferenciadas, a excelente química do jovem e talentoso casal Gordon-Levitt (conheço ele desde o sitcom 3° Rock from the Sun, está criando uma carreira televisiva destacável, é um ator a ficar de olho) e a gracinha da Zooey Deschanel (que só errou ao embarcar na canoa furada de M Night Shyamalan, Fim dos Tempos), o grande barato para mim, são os momentos meio fantásticos da narrativa, como uma fábula, com óbvia, menção à sequência do canto na rua, a música “You Make my Dreams” não sai do meu mp3 e tenho vontade de fazer a mesma coisa que o Tom em cena, é contagiante!

(500) DIAS COM ELA: 9,0

(500) Days of Summer, Eua, 2009

Direção: Marc Webb
Roteiro: Scott Neustadter e Michael H. Weber

Com: Joseph Gordon-Levitt, Zooey Deschanel, Geoffrey Arend , Chloe Moretz , Matthew Gray Gubler. 96 min. Fox

Destaques da Semana em DVD (09 à 13/11)

O Exterminador do Futuro: A Salvação: A tentativa do diretor McG de ressuscitar a cinessérie O Exterminador do Futuro (que nem como série televisiva conseguiu se destacar, apesar de ser uma boa série e ter uma ótima protagonista), não deu certo novamente, a bilheteria ficou aquém dos investimentos. No entanto, como filme de ação foi um dos melhores dos últimos meses, a decepção é a sensação de um filme com roteiro de episódio televisivo, onde tudo que acontece parece não servir à narrativa para evoluir a mitologia da série, passou uma sensação de “encheção de linguiça”! Na trama, depois que grande parte da humanidade é destruída por um holocausto nuclear promovido pela poderosa rede Skynet, um grupo de sobreviventes liderados por John Connor vai lutar para impedir que as máquinas terminem o extermínio.

Adrenalina 2 – Alta Voltagem: Não sei porque ficou inédito nos cinemas esta película de ação beirando o nonsense, assim como ocorria com o primeiro, mas que mesmo forçando a barra, é bastante divertido pelo tipo interpretado pelo Jason Statham e pelos exageros do roteiro, que não se leva a sério. Na trama, mesmo saltando de um helicóptero e caindo bem no meio das ruas de Los Angeles, Chev está de volta e passa bem – pelo menos até descobrir que o seu coração indestrutível foi trocado por uma bomba artificial movida a bateria. Ao saber que o seu coração está sendo levado para um chefão da Triad que precisa de um transplante, Chev e sua namorada Eve vão tentar recuperá-lo. Eles terão que enfrentar uma gangue de chineses, mafiosos mexicanos, dançarinas de striptease muito bem armadas, atrizes pornô enfurecidas e a nata do submundo de Los Angeles. Eles têm pouco tempo, pois a bateria do aparelho que o mantém vivo é de pouca duração.

Juízo Final: Confesso que me decepcionei com este último projeto do, até então, promissor diretor Neil Marshall, que ganhou notoriedade com o excelente terror Abismo do Medo, que em breve estreiará sua continuação. Aqui o que ocorre é um grande samba do crioulo doido, cheio de referências a outras obras do gênero ficção, como Mad Max, principalmente, mas que no entanto, não leva a lugar nenhum. Na trama, quando um vírus mortal ataca a Inglaterra, o governo se vê forçado a isolar a praga em uma região, construindo um muro ao redor da cidade. Trinta anos de isolamento depois, o vírus ataca novamente. Cabe ao governo escolher uma equipe de especialistas para entrar na área proibida atrás de uma cura.

Jean Charles: Chegando em dvd o filme, que não fez tanto sucesso como se esperava nos cinemas, que recria o assassinato do brasileiro pela polícia inglesa que ganhou capas de jornais e atenção da mídia do mundo todo, protagonizado por Selton Mello. Na trama, Jean Charles de Menezes é um eletricista mineiro que chega a Londres para morar com os primos Vivian, Alex e Patrícia. Confundido com um terrorista, ele é morto por agentes do serviço secreto britânico no metrô local. O fato abala a vida dos primos, que precisam reconstruir a vida ao mesmo tempo em que buscam por justiça.

Adoração: Drama que ficou inédito nos cinemas mas que deve encontrar seu público agora devido ao bom conceito que o diretor canadense Atom Egoyan possui no circuito mais alternativo. No elenco o nomes mais conhecido é de Scott Speedman, da série Felicity e de filmes como Estranhos e Anjos da Noite. Na trama, Sabine, professora ginasial de francês, pede à classe para traduzir um artigo de jornal sobre um terrorista que plantou uma bomba na mala de sua namorada grávida. A tarefa tem efeito profundo em Simon, adolescente solitário que mora com o tio desde que seu pai matou a si e à esposa num acidente de carro. O jovem projeta sua história familiar na notícia e, forjando uma identidade falsa, coloca o texto na internet como forma de expiar seu doloroso passado. Além de receber calorosas reações, ele descobre um grande segredo.

Informers – Geração Perdida: filme que ficou inédito nos cinemas baseado num livro de Bret Easton Ellis (o mesmo de Psicopata Americano e Regras da Atração), que possui um grande elenco com nomes como, Billy Bob Thorton, Kim Basinger, Mickey Rourke e Winona Rider. Na trama, Los Angeles, 1983. Embalados pelo rock, uma galera jovem e influente curte uma semana com todos os excessos possíveis. Drogas, sexo, muita bebedeira e grandes festas. Graham, filho do produtor de filmes William, está dividido entre os amigos e a namorada. Com a morte de um colega de Graham, este revela a frieza e o desapego de toda uma geração. Frieza que já faz parte da rotina do cantor ninfomaníaco Bryan Metro, do relacionamento do produtor com sua esposa Laura e a amante Cheryl e do ex-presidiário Peter. Uma década de exageros onde o céu era o limite e ninguém parecia perceber que estavam à beira de um precipício.

Marido por Acaso: Comédiazinha romântica que possivelmente sua namorada vai obrigar você a assistir, não acrescenta nada de novo ao gênero e ainda, tem dificuldades em encontrar uma química entre os protagonistas. Acho que Uma Thurman perde muito tempo da sua carreira com filmes como este! Na trama, trabalhando como consultora sentimental em um programa de rádio, Emma Lloyd aconselha uma de suas ouvintes a terminar o relacionamento com o namorado. Inconformado, o ex da garota, um bombeiro de Nova York chamado Patrick, resolve que vai se vingar da radialista: com a ajuda de um jovem hacker, ele muda as informações sobre o estado civil de sua inimiga nos registros sociais. Quando Emma fica noiva e vai dar o próximo passo em sua relação, descobre que, oficialmente, ela já é casada! E pior: com o próprio Patrick!

Meu Trabalho é um Parto: Enquanto não está na capa de revistas de celebridades envolvida em escândalos, Lindsay Lohan ainda tenta atuar, mesmo que seja em filminhos tão inexpressivos quanto este aqui, chegando inédito em dvd, uma pena para uma atriz que parecia despontar quando adolescente. Na trama, Thea é uma jovem assistente que trabalha em uma editora em Los Angeles. Quando o terrível chefe ameaça Thea de demissão, ela entra em pânico e acaba dizendo que está grávida. Essa jogada não só ajuda Thea a manter seu trabalho, como também faz com que ela chame mais atenção dos colegas e seja promovida. Manter seu segredo não será fácil, mas não contar a verdade também é uma grande tentação.

Reação Colateral: Drama do ano passado que somente agora chega, inédito nos cinemas, em dvd, com Josh Hartnett e a curiosa participação do cantor David Bowie no elenco. Na trama, durante o mês de agosto de 2001, um mês antes dos ataques terroristas de 11 de setembro, dois irmãos ambiciosos brigam para manter sua próspera companhia em Wall Street. Tom e Joshua encaram a ameaça de um colapso sem precedentes na área financeira. Tom passa a ter sua vida pessoal afetada pelas dificuldades na empresa e tenta a todo o custo salvar, não só o seu relacionamento com Sarah, mas sua própria companhia, mesmo que isto signifique ir contra os interesses de seu principal investidor, Ogilvie. Toda fortuna tem seu preço e neste caso o valor é extremamente alto.

Primeiras Impressões – V

Com a estréia de V, fechamos as estréias do Fall Season da tevê americana, o canal ABC parece ter acertado com toda a mídia em torno da série, um remake de uma minissérie dos anos 80. Claro que é muito cedo para festejar, a premiere teve uma audiência excelente para o canal (quase 14 milhões), se não me engano a melhor de uma estréia neste temporada 2009/10, no entanto, a série apresenta alguns problemas bastante similares de outros shows do canal, especializado em drama novelizados, bons personagens somente no rascunho.

Para quem não conhece o argumento da série, que também era da minissérie na qual se baseou, é mais ou menos isto, ela mostra a chegada dos Visitors, alienígenas que anunciam ter intenções amigáveis, necessitam de fontes naturais nossas mas podem nos ajudar com conhecimentos tecnológico e cura de doenças,  mas no fundo planejam dominar o planeta Terra, e para aumentar a conspiração, algums já vivem entre nós.

O melhor do episódio piloto com certeza é a produção caprichada, de encher os olhos mesmos, e o bom elenco selecionado distribuído em papéis com potencial dramático para a série, como um padre (Joel Gretsch, de The 4400) envolvido na Resistência contra os V (assim fica conhecidos os alienígenas, visitors). Não dá para se empolgar muito afinal, serão somente 4 episódios neste ano, o restante da temporada ficou para 2010, lembrando que a série estrearia somente no midseason e acabou sendo adiantada devido à alta expectativa da sua estréia.

Apesar de ritmo ágil e acelerado de seu bom piloto, num episódio um pouco mais extenso que o habitual, uns 46 minutos, V apresentou um roteiro muito corrido e superficial em determinados momentos, além de dispensar os momentos de alta glicemia (tão comuns nas séries, atualmente), não mostraram as consequências imediatas da chegada dos alienígenas, principalmente, no mundo político, e as investigações da personagem Erica (minha querida Juliet, de Lost) rapidamente levaram-na ao grupo de resistência, sem ao menos monstrarem quem são aquelas pessoas e como o grupo se formou tão rapidamente.

Claro que pode ser que estas questões sejam futuras storylines na série, mas mesmo sendo um série de aventura/ficção científica, V pode aproveitar o sucesso de outro remake sci-fi, Battlestar Gallactica, para expandir o argumento inicial num grande show mesclando conspiração, thriller, drama, ação e ficção cientifíca.

Destaques da Semana em DVD (02 à 06/11)

Star Trek: Uma das melhores surpresas do verão americano, vem provar o talento de J. J. Abrams para conceitos de entretenimento, depois de inúmeras experiências de sucesso na televisão (Felicity, Alias, Lost e Fringe, sem esquecer o fracasso Six Degrees), Abrams se voltou para o cinema e lançou o melhor filme de monstro americano da década, Cloverfield, e agora, renova e dá gás a uma das mais antigas franquias americanas, Star Trek. Na trama, o destino da Galáxia está nas mãos de amargos rivais de mundos bem diferentes. James Tiberius Kirk é um adolescente rebelde de Iowa sempre em busca de emoções, um líder por natureza à procura de uma causa. Spock cresceu no planeta Vulcano, excluído por ser metade humano. Ele é um aluno engenhoso e o primeiro de sua raça a ser aceito na Frota Estelar. Em sua busca para descobrir quem realmente são e o que têm a oferecer ao mundo, Kirk e Spock logo tornam-se competitivos cadetes em treinamento. Com estilos drasticamente opostos, um movido por paixão, o outro, por lógica, tornam-se adversários, fazendo de tudo para estar entre os escolhidos da mais avançada nave já criada, a U.S.S. Enterprise.

Inimigos Públicos: Michael Mann é um diretor muito bom, principalmente, por saber orquestrar filmes de gênero como os policiais, Fogo contra Fogo e Miami Vice, aqui ele reúne um elenco exemplar e uma trama idem, mas parece não conseguir atrair um grande público, uma pena.  Na trama, ninguém podia deter Dillinger e sua gangue. Nenhuma prisão o segurava. Seu charme e suas audaciosas fugas ganhavam a afeição de quase todos – desde sua namorada Billie Frechette até americanos que consideravam que Dillinger estava tirando dos bancos o dinheiro que os bancos haviam tirado indevidamente deles. Mas enquanto as aventuras da gangue de Dillinger impressionavam muita gente, J. Edgar Hoover planejou explorar a captura do fora-da-lei como forma de elevar seu Bureau de Investigação a uma força policial nacional que mais tarde seria conhecida como FBI. Para isso, ele tornou Dillinger o primeiro Inimigo Público Número 1 dos EUA e colocou o agente Melvin Purvis em seu encalço.

12 Rounds: Renny Harlin, definitivamente, perdeu o foco da sua carreira, de diretor de ponta dos filmes de ação nos anos 80/90, como Duro de Matar 2, atualmente, se dedica a projetos de operário padrão hollywoodiano com os medianos esquecivéis, Caçadores de Mente,e até mesmo servindo de tapa-buraco, comp no equivocado Exorcista: O Início. Aqui, Harlin mostra que ainda tem a pegada para o gênero no entanto, estamos falando de um filme que serve de trampolim para o lutador, assim como The Rock, John Cena se transformar num astro de filmes de ação, vão precisar mais que isso. Na trama, quando o detetive policial de Nova Orleans Danny Fisher impede um brilhante ladrão de fugir com um roubo multi-milionário, a namorada do ladrão é acidentalmente morta. Depois de escapar da prisão, o gênio criminoso decreta sua vingança, provocando Danny com 12 rounds de charadas e tarefas quase impossíveis, que ele precisa de qualquer jeito completar, para salvar a vida da mulher que ama.

Destaques da Semana em DVD (26 à 30/10)

Mulher Invisível: Havia esquecido de citar este lançamento nacional na semana passada, comédia de grande sucesso neste ano, em bilheterias, do diretor Claudio Torres com Selton Mello e Luana Piovani no elenco. Na trama, Pedro acreditava no casamento, mas foi abandonado pela esposa. Três meses de depressão e isolamento depois, ele ouve batidas na sua porta. É a mulher mais linda do mundo pedindo uma xícara de açúcar: Amanda, sua vizinha. Pedro se apaixona por aquela mulher carinhosa, sensível, inteligente, uma amante ardente que gosta de futebol e não é ciumenta. Seu único defeito era querer existir.

Tudo Azul: comédia inédita nos cinemas, deve chamar atenção para os fãs de Friends matarem a saudade de Lisa Kudrow, afastada atualmente da telinha, mas seu lançamento é bastante atrasado, a comédia é de 2007. Na trama, Salman (Scott Prendergast, também diretor e roteirista do filme) ajuda sua cunhada (Lisa Kudrow) a cuidar de seus terríveis filhos enquanto seu irmão está no Iraque e tenta manter a família unida. Para isso aceita um trabalho humilhante em que tem que se vestir de um boneco azul gigante.

Primeiras Impressões – Dexter 4ª temporada

Passados quatro episódios (o quinto foi exibido na noite de domingo, 25/10, nos Eua), Dexter continua sendo uma das séries de melhor qualidade no ar. Nestas quatro temporadas, a série soube explorar tanto o lado “serial killer” quanto o lado deslocado na sociedade de Dexter, personagem que tenta se adequar as costumes sociais ao mesmo tempo que precisa “acalmar” seus instintos assassinos, nem que seja seguindo o código de Harry, seu pai adotivo.

A grande novidade da temporada é a paternidade de Dexter, que agora chefe de família com três filhos (sendo dois enteados) precisa se manter equilibrado entre sua vida social no subúrbio com direito a churrasco com vizinhos, e o frio psicopata que nele mora. Nestes primeiros episódios seu lado família surge mais focado com Dexter tendo que lhe dar com inúmeras dificuldades, banais, diga-se de passagem, que acometem um pai com criança pequena em casa, como a dificuldade de dormir, idas à noturnas farmácia e o comportamento de seus dois enteados, com direito a crise de pré-adolescência.

Quanto aos coadjuvantes, o roteiro sempre dá atenção a cada um com storylines que são desenvolvidas durante a temporada (no total 12 episódios), temos Laguerta e Batista tendo um caso às escondidas, Debra dividida entre o namorado Briggs e a chegada do agente, agora aposentado, Lundy (da 2ª temporada), e Masuka sempre com suas tiradas sem noção. Junto à chegada do agente Lundy temos o “assassino da temporada”, Trinity Killer, um psicopata que age, sem maiores detalhes ainda, há 30 anos e obsessão de Lundy como caso seu não resolvido. Como nada é perfeito já cansei das intervenções de Harry Morgan, pai adotivo de Dexter e Debra como consciência de Dexter em cena.

Ah! mas Dexter, este continua fantástico em cena, seu intérprete, Michael C. Hall, recebeu um prêmio inestimável com este personagem, algo similar a Hugh Laurie com House, é impressionante como ator e roteiro conseguem dar dimensão à inúmeros sentimentos e sensações que o personagem experimenta e, ao mesmo tempo, conseguir ainda manter aquele instinto selvagem que o ator consegue trabalhar tão bem somente com o olhar.

Obs.: Uma pena a série ser tão mal exibida aqui no Brasil, se não me engano está fora do ar atualmente, mas é exibida pelo canal FX.

Destaques da Semana em DVD (19 à 23/10)

Transformers: A Vingança dos Derrotados: Chega em dvd um dos grandes sucessos do verão americano, a continuação ainda mais descerebrada e sem noção de Michael Bay, impressionante como o filme consegue fazer sucesso com uma trama tão meia boca e uma edição digna de teste para esquizofrenia, não que o filme seja insuportável porém é mais do mesmo! Na tramam, dois anos se passaram desde que o Sam Witwicky e os Autobots salvaram a raça humana dos Decepticons invasores. Agora ele está se preparando para o maior desafio de sua vida: deixar sua casa e ir para a universidade. Apesar de seu extremo heroísmo, a batalha de Mission City se tornou uma lenda urbana, acreditada somente pelos teóricos da conspiração. Já na universidade, Sam faz o melhor que pode para se adaptar até que, repentinamente, ele é perturbado por visões que brilham em seu cérebro como raios. Os Decepticons logo ficam sabendo o que Sam ainda não sabe; que somente ele possui a chave para o resultado da luta entre o mal e o supremo poder do bem. Distribuidora: Paramount

Veia de Lutador: Filme inédito nos cinemas, dá uma ressuscitada nos gênero de luta, tem no elenco o jovem Channing Tatum, visto recentemente em G.I. Joe, e o bom coadjuvante Terrence Howard. Na trama, jovem interiorano Shawn MacArthur chega em Nova York sem nada nas mãos. Mal consegue se virar vendendo mercadorias ilegais nas ruas. Mas sua vida passa por uma guinada quando o golpista Harvey Boarden percebe que o garoto tem um talento natural para a luta de rua. Quando Harvey oferece a Shawn a oportunidade de ganhar dinheiro de verdade, os dois acabam formando uma bombástica parceria. Como empresário de Shawn, Harvey o introduz no universo corrupto das lutas de rua, todas sem regras e muito violentas. Distribuidora: Universal

O Grupo Baader Meinhof: Filme que passou rapidamente pelos cinemas, no entanto, tem uma trama bastante interessante, dica para os curiosos por tramas de bastidores da História. Na década em que sexo, drogas e rock’n roll, era a base da juventude, um movimento surgiu com alta dose de ideologia e terminou com a execução de diferentes crimes. Atentados a bomba e ações terroristas ameaçaram por anos a democracia européia. O radicalismo dos jovens criados no período pós nazismo liderados por Andreas Baader, Ulrike Meinhof e Gudrun Ensslin levaria até as últimas consequências a tentativa de romper um possível fascismo. Buscar os direitos do homem sem aplicar uma forma humana de protesto foi o maior erro destes jovens que, por uma revolução limpa, acabaram sujando muitas histórias com sangue. Distribuidora: Imagem

Incendiário: Drama com toques de suspense que permaneceu inédito nos cinemas mesmo contando com um bom elenco, Michelle Williams e Ewan McGregor. Na trama, uma jovem mãe adúltera luta para aceitar a morte de seu marido e filho em um atentado terrorista que acabou com a vida de centenas de pessoas durante um clássico de futebol. Consumida pela sua dor e remorso, a moça passa a receber atenção e um pouco de conforto de dois homens, seu amante Jasper e o companheiro de seu marido morto, Terrence, policial encarregado pela investigação. O desdobrar das relações posicionará a jovem em um triângulo amoroso incendiário. Distribuidora: Imagem

A Última Casa: Infelizmente permaneceu inédito nos cinemas este filmão de terror, com certeza, um dos melhores do ano, que é uma refilmagem de “Aniversário Macabro”, de Wes Craven, do longíquo 1972. No elenco, bons nomes como Monica Potter e Tony Goldwin (o eterno vilão de Ghost), sob a direção de Dennis Lliadis. Na trama, depois de sequestrar e agredir brutalmente duas jovens garotas, o líder de uma gangue e fugitivo da cadeia, sem saber, acaba encontrando refúgio justamente na casa de uma de suas vítimas. Ali encontra a mãe e o pai da garota, que, ao descobrir tudo a respeito do criminoso, elaboram um ameaçador plano de vingança. Distribuidora: Universal

A Proposta: Filme que conseguiu colocar o nome de Sandra Bullock de volta ao topo das comédias românticas, a atriz havia dado um tempo no gênero que lhe deu destaque. Na trama, quando a poderosíssima editora de livros Margaret se vê diante da deportação para o seu país de origem, o Canadá, a executiva de raciocínio rápido declara que na verdade está noiva de seu desprevenido e injustiçado assistente Andrew, que ela atormenta há anos. Ele concorda em participar da farsa, mas com algumas condições. O casal viaja para o Alasca para conhecer a excêntrica família dele e a “garota-da- cidade-sempre-no-controle” se vê em diferentes situações cômicas. Com o casamento improvisado sendo organizado e o oficial de imigração atrás deles, Margaret e Andrew relutantemente seguem seu plano, apesar das consequências. Distribuidora: Warner

A Chamada: Ação com toques de ficção que permaneceu inédita nos cinemas, nem sempre bom sinal, com raras exceções, tem em seu elenco inúmeros rostos conhecidos como, Martin Sheen, Ving Rhames, Edward Burns e Shane West. Na trama, Max, um jovem engenheiro de computação, recebe um pacote vindo de um remetente desconhecido. Lá dentro, ele encontra um celular de última geração, muito mais moderno do que a maior parte dos modelos disponíveis no mercado. Logo ele começa a receber estranhas e enigmáticas mensagens de texto, com ordens como: “aposte naquela carta”, “mude seu vôo”, “vá para Praga”. A princípio, tudo parece estranho e ao mesmo tempo maravilhoso, já que Max tem ganhado bastante ao seguir as dicas. Mas as mensagens deixam de ser positivas e é hora de Max descobrir o que está de fato acontecendo, antes que o FBI coloque suas mãos nele. Distribuidora: PlayArte

Uma Prova de Amor

Já comentei por aqui que devo estar numa onda meio deprê, certamente véspera de aniversário provoca isto, porque é impressionante como ando me emocionando com alguns filmes, o que nem sempre ocorria. Com Uma Prova de Amor não consegui evitar, drama familiar com criança doente é fogo para segurar, menos mal, que o filme consiga evitar aquela cara de telefilme americano, graças ao elenco, direção e roteiro.

Nick Cassavetes está se tornando um especialista em dramas familiares, desde o arrebatador romance Diário de uma Paixão ao tenso Um Ato de Coragem, o cinema de Cassavetes parece querer mostrar a família em situações extremas, de um amor impossível à questões envolvendo saúde, e mesmo correndo o risco de carregar a mão, o diretor consegue entregar filmes emocionantes.

Aqui, o grande achado do roteiro é mesclar passado (cheio de momentos ternos e alegres) e o presente (já tenso e angustiante) para retratar a história da jovem Kate e sua família, descoberta ainda na infância com uma rara leucemia, ela tem ao seu lado uma mãe batalhadora (Cameron Diaz, finalmente atuando num papel mais exigente), o pai compreensivo (o sumido Jason Patric), o irmão mais velho deixado de lado e a pequena e prematura Anna (Abigail Breslin, ainda enchendo a tela com seu carisma e atuação natural), chave para o tratamento de Kate já que Anna foi concebida para ser compatível com a irmã, atendendo às suas necessidades conforme os tratamentos.

Tudo muda quando Anna procura o advogado Campbell (Alec Baldwin, num personagem que possui uma particularidade trabalhada durante o filme), para conseguir independência sobre as decisões médicas com seu corpo. Assim, se estabelece o caos dentro da família.

O que mais me surpreendeu no filme, é o cuidado do roteiro com os personagens, todos, inclusive os coadjuvantes como Alec Baldwin e Joan Cusack, ganham contextos dentro do filme, são personagens mais aprofundados. Um dos momentos mais interessantes reside, logo ao inicio, quando temos a oportunidade de escutar em off as impressões de cada familiar sobre a família em si e as situações pelas quais ela está passando ou passaram, o texto me parece muito honesto com os pontos de vista dos personagens.

Com tudo isto, Cassavetes, mesmo fazendo o espectador derramar litros de lágrimas, transmite uma mensagem, de certa forma, positiva sobre a vida e como devemos encarar a superação da dor, belo e emocionante!

UMA PROVA DE AMOR: 8,0

Direção: Nick Cassavetes

Roteiro: Nick Cassavetes e Jeremy Leven baseados no romance de Jodi Picoult

Com: Cameron Diaz, Abigail Breslin, Sofia Vassilieva, Alec Baldwin, Jason Patric, Evan Eligston, Thomas Dekker, Joan Cusack. 109 min PlayArte

Temporada 2009/10 – Últimas Premieres

Chegando ao final após mais de um mês de comentários sobre a maioria das premieres das séries americanas, hoje comento os últimos retornos  e algumas estréias que acabei daixando por último, em prol de alguns ganchos das séries que já acompanhava.

Fazendo balanço até o momento, a temporada tem sido muito boa, algumas idéias sendo bem aproveitadas, inúmeras releituras que não devem durar uma temporada e, principalmente, alguns retornos com excelência de séries que pensava que não alcançariam mais suas conhecidas qualidades (House, CSI).

The Good Wife – 1ª temporada: dos dramas de procedimento parece que a CBS encontrou um grande produto em The Good Wife, faz um drama de tribunal não esquecendo de trabalhar uma trama pessoal da protagonista bastante interessante e atual. Tem em seu piloto, um dos melhores da safra, e no seu elenco o destaque para Julianna Margulies cercada de coadjuvantes à altura, como Christine Baranski, ótima atriz mas muito mais veiculada como comediante. Vale a pena, estréia agora em novembro no canal Universal Channel.

Trauma – 1ª temporada: o canal NBC está com uma bomba nas mãos, além de ver sua outrora série de sucesso mundial Heroes caindo pelas tabelas (com razão) sua estréia para as noite de segunda junto a Heroes, Trauma, é um amontoado de clichês de séries médicas com adrenalina. A série de Peter Berg (o mesmo de Friday Night Lights) coloca uma equipe de resgate como protagonistas da série, claro que é necessário criar um evento para dar início a série, assim, há um grande acidente que provoca mortes na equipe e um ano depois começa realmente, a narrativa da série mostrando como os atendentes estão levando suas vidas. O elenco até chama a atenção com Anastasia Griffiths (Damages) e Derek Luke (que despontou no filme Voltando a Viver, de Denzel Washington), no entanto, a trama e os personagens não rendem mais que o básico e são esquecíveis.

NCIS – Los Angeles – 1ª temporada: já apostava no sucesso deste spin-off de NCIS em termos de audiência, principalmente, por ser exibido após o original, recebendo toda aquela audiência, e ter pouca concorrência, acho que compete com vários realitys shows e com Melrose Place, se não me engano. No entanto, é preciso mais do que isso, ou mesmo, mais para LL Cool J e Chris O’Donnell para garantir qualidade ao texto. Quem conhece a franqui pode até se interessar mas de imediato não conquistou nem minha simpatia nem meu interesse neste novo drama de procedimentos militar.

Mercy – 1ª temporada: o grande azar de Mercy (na NBC) é ter estreado na mesma temporada que Nurse Jackie (do Showtime). Não que não haja espaço para dois dramas de enfermeiras na televisão, muito pelo contrário, no entanto, há uma referência atual de série com qualidade como foi a série protagonizada por Eddie Falco. Não esquecendo que também houve a estréia de Hawthorne, com Jada Pinkett Smith, há poucos meses. Assim, Mercy, obviamente, caminha por uma trilha mais para Hawthorne do que Nurse Jackie, uma pena, busca o caminho mais fácil porém, se torna mais uma série hospitalar sem grande novidades e, tem como um problema, seu elenco não possuir nenhum grande nome e nenhuma grande personagem, pelo menos, neste início.

Lie to Me – 2ª temporada: particularmente, gosto bastante da sinopse de Lie To Me, mas os produtores e roteiristas parecem buscar um caminho banal para a série, que não tem nenhum Simon Baker (Patrick Jane de The Mentalist) no elenco para fazer milagres. Digo isto, pois sabiamente, pelo menos para mim, os melhores episódios da primeira temporada eram os episódios centrados num único caso sendo desenvolvido por toda a equipe, mas as narrativas desta segunda temporada continuam apostando em dois casos em paralelo para a equipe de Cal Lightman, diluindo a força dramática e investigativa dos episódios. Acho que os produtores podiam apostar num arco de episódios mais denso e que explorasse melhor toda a equipe de Cal.

Uma pena, já que a série não vem conseguindo manter os índices de audiência de House, que é exibido antes no horário, e logo chega 24 Horas, podendo acarretar num cancelamento prematuro para a série que tem um potencial altissímo.

Dollhouse – 2ª temporada: momento lamentável que vivem os fãs de ficção da televisão, Dollhouse foi renovada no último minuto pelo canal Fox, no auge de sua qualidade, e em seu retorno tem apresentado audiências menores que antigamente, uma pena, o trabalho de Joss Whedon tem sido tão interessante e a trama de Dollhouse é um achado, mesmo em momentos não tão criativos.

Acredito que a série não sobreviva até o final da temporada, também pelo horário e companhia no seu dia de exibição, as amaldiçoadas sextas e junto com dois sitcoms com baixa audiência (Til’ Death e Brothers) . Nada a ver um produto com o outro, idéia genial dos executivos da Fox.

NCIS – 7ª temporada: mesmo acompanhando a série a uma temporada e reconhecendo suas qualidades ainda não entendo o sucesso absurdo pelo qual atravessa NCIS. Na minha opnião é o dia e o horário, que possui concorrência mínima (somente realitys), que favorece a supremacia da série, mas mesmo na alta temporada quando enfrenta American Idol, a série consegue manter seus índices e, atualmente, é a campeã de audiência na televisão americana, batendo CSI, Grey’s Anatomy e House.

Dentre as suas qualidades: as tramas, sempre interessantes e em sintonia com temas mundias, afinal falamos de casos militares e política externa, e o humor do roteiro que facilita os personagens a criarem empatia com o público. Passatempo de qualidade!

Law & Order SVU  – 11ª temporada: não sei vocês mas adoro dramas de tribunais, desde os filmes de John Grisham até as séries televisivas, já não acompanho com o mesmo entusiasmo e religiosidade os demais produtos da franqui Law & Order, no entanto, SVU continua me instigando com seus casos dramáticos (de temática sexual), assustadores e personagens bem desenvolvidos, mesmo tendo um padrão narrativo meio engessado (caso+investigação+tribunal). Contando com um elenco de qualidade, principalmente, pelas abordagens dos casos e da vida pessoal dos agentes protagonistas (Olivia e Elliot), não esquecendo das ilustres participações de atores convidados, neste início de temporada já apareceram na série Christine Lahti (veterano atriz de inúmeras séries como Chicago Hope), Wentworth Miller (Michael Scolfield, de Prison Break), Eric McCormack (Will, de Will and Grace) e Stephen Rea (ator inglês de cinema).

É quase um vício, é começar a assistir a um episódio e quando vejo, se passaram 40 e poucos minutos, num piscar de olhos. Esta tradição de tribunal na sociedade americana é muito interessante e uma pena não servir de modelo para o brasileiro, não como modelo de julgamento, mas sim pela popularização do tribunal nos meios de comunicação servindo como ferramenta de conhecimento para uma grande maioria, de como funciona este espetáculo de defesa/acusação e julgamento.